Exposition des Oevres de Charlet et de Lithographies Modernes
| Riferimento: | S1673 |
| Autore | Adolphe Léon Willette |
| Anno: | 1900 |
| Misure: | 395 x 290 mm |
175,00 €
| Riferimento: | S1673 |
| Autore | Adolphe Léon Willette |
| Anno: | 1900 |
| Misure: | 395 x 290 mm |
175,00 €
Descrizione
Litografia a colori su carta velina avorio. Tavola n. 194, dal quinto volume annuale (1900) dei Les Maîtres de l'affiche.
Composizione creata per l’esposizione delle opere di Charlet da Adolphe Léon Willette.
Prova recante il timbro a secco de Les Maîtres de l'affiche nell'angolo in basso a destra (Lugt: L.1777c), firmata nella lastra, stampata a Chaix (Ateliers Chéret) rue Bergère a Parigi.
Les Maîtres de l'affiche è una pubblicazione mensile francese stampata in Francia tra dicembre 1895 e novembre 1900. L'idea di realizzare la rivista è di Jules Chéret, all'epoca direttore artistico di Chaix, una stamperia situata a Parigi al nº 20 di rue Bergère. Ogni numero comprende quattro affiches riprodotte usando la tecnica di cromolitografia. Ogni copia aveva apposto un timbro a secco di autentificazione. Il prezzo di vendita è di 2,50 franchi a numero mentre l'abbonamento costa 27 franchi; esiste anche un'edizione di lusso sul Giappone stampata in 100 esemplari venduta a 80 franchi per 12 numeri.
Nel gennaio 1897 viene messo in vendita un primo volume che riprende tutte le affiches pubblicate l'anno precedente; la pubblicazione ha una prefazione firmata da Roger Marx e ha un formato realizzato da Jean Engel su progetto di Paul Berthon. Fino a gennaio 1901, data di chiusura della rivista, sono stati realizzati un totale di cinque volumi, con 97 artisti coinvolti.
Le 256 tavole a colori che compongono la suite rappresentano un'ampia selezione di eccezionali manifesti originali dell'inizio del ventesimo secolo, quando questa forma d'arte popolare raggiunse il suo apice.
I primi manifesti stampati erano molto ricchi di testo, con relativamente poche illustrazioni. Dopo tutto, sono stati creati per pubblicizzare prodotti, e l'aggiunta di un'illustrazione a una pubblicità a metà del 1800 non era comune. Tuttavia, durante la seconda metà del diciannovesimo secolo, quando tutti i tipi di prodotti commerciali furono migliorati esteticamente, gli artisti seri cominciarono a vedere le nuove possibilità del mezzo poster. Collegando il loro immaginario al commercio moderno, il pensiero era che ognuno sarebbe stato valorizzato dal valore dell'altro. Questo fu particolarmente vero per Jules Cheret (1836-1932), la cui combinazione unica di talento artistico, tecnico e imprenditoriale aprì la strada a una vera e propria industria del poster. Cheret aprì la sua tipografia a Parigi nel 1866 - Imprimerie Chaix - e il suo lavoro iniziò a ispirare numerosi emulatori in tutta Europa e in America.
Negli anni 1890 le strade di ogni grande città erano animate da grandi manifesti colorati. I manifesti non solo avevano catturato la fantasia del pubblico, ma i suoi migliori esempi venivano già considerati come vere e proprie opere d'arte (nello specifico, come belle stampe) da esporre, recensire nelle riviste, collezionare e riprodurre in una forma più maneggevole. Negli ultimi cinque anni del secolo, lo spirito esuberante della "Belle Epoque", diede vita a un nuovo movimento artistico. Fu in quegli anni che l'Imprimerie Chaix ebbe un ruolo importante nel codificare, santificare e perpetuare la visione di Cheret attraverso la stampa.
Adolphe Léon Willette (Châlons-sur-Marne, 31 luglio 1857 – Parigi, 4 febbraio 1926)
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Adolphe-Léon Willette è stato un pittore, illustratore, caricaturista e litografo francese. Willette corse come candidato anti-semita al diciannovesimo arrondissement di Parigi per le elezioni del 1889. Studiò per quattro anni alla École des Beaux-Arts sotto Alexandre Cabanel, allenamento che gli diede una posizione unica tra i grafici umoristi di Francia. Commedia o tragedia, raffinata futilità o satira politica, il suo lavoro è istinto con la profonda sincerità dell'artista. Lui collocò Pierrot su un nobile piedistallo tra gli eroi immaginari di Francia, e instaurò Mimi Pinson, fragile, amabile, ed essenzialmente di buon cuore, negli affetti della nazione. Willette è nello stesso tempo il moderno Antoine Watteau della matita, e l'esponente dei sentimenti che muovono la sezione più emotiva del pubblico. Sempre poeta, solitamente allegro, fresco e delicato, nella sua presentazione degli idilli squisitamente raffinati e caratteristicamente gallici, che illustrano il lato più charming dell'amore, spesso puri e a volte non necessariamente materialistici. Willette spesso si rivela pungente e feroce, anche efferato, nei suoi odi, essendo un violento sebbene allo stesso tempo un partigiano generoso delle idee politiche, furiosamente compassionevole con l'amore e pietoso per le persone se sono incastrate sotto lo sperone dell'oppressione politica, o sono semplicemente vittime di un amore non corrisposto, soffrendo tutti gli spasimi di un'angoscia aggraziata che sono generati da un trattamento sprezzante. C'è fascino anche nella sua entusiasmante apoteosi della ghigliottina, e nella introduzione alle sue caricature della Morte stessa. L'artista è stato un prolifico contribuente della stampa illustrata francese sotto gli pseudonimi Cemoi, Pierrot, Louison, Bebe e Nox, ma più spesso sotto il suo vero nome. Illustrò il Les Pierrots di Melandri e Les Giboulles d'avril, e pubblicò il suo Pauvre Pierrot e altri lavori, in cui racconta le sue storie in scene alla maniera di Busch. Decorò diversi brasseries artistiques con pitture murarie, vetri colorati & co., degni di nota Le Chat noir e La Palette d'or, e dipinse l'estremamente fantasioso soffitto per la sala musicale La Cigale. La sua caratteristicamente fantastica Parce Domine fu mostrata all'Esibizione franco-inglese nel 1908. Una rimarchevole collezione dei suoi lavori fu esposta nel 1888. Il suo Valmy è al Luxembourg, Parigi.
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Adolphe Léon Willette (Châlons-sur-Marne, 31 luglio 1857 – Parigi, 4 febbraio 1926)
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Adolphe-Léon Willette è stato un pittore, illustratore, caricaturista e litografo francese. Willette corse come candidato anti-semita al diciannovesimo arrondissement di Parigi per le elezioni del 1889. Studiò per quattro anni alla École des Beaux-Arts sotto Alexandre Cabanel, allenamento che gli diede una posizione unica tra i grafici umoristi di Francia. Commedia o tragedia, raffinata futilità o satira politica, il suo lavoro è istinto con la profonda sincerità dell'artista. Lui collocò Pierrot su un nobile piedistallo tra gli eroi immaginari di Francia, e instaurò Mimi Pinson, fragile, amabile, ed essenzialmente di buon cuore, negli affetti della nazione. Willette è nello stesso tempo il moderno Antoine Watteau della matita, e l'esponente dei sentimenti che muovono la sezione più emotiva del pubblico. Sempre poeta, solitamente allegro, fresco e delicato, nella sua presentazione degli idilli squisitamente raffinati e caratteristicamente gallici, che illustrano il lato più charming dell'amore, spesso puri e a volte non necessariamente materialistici. Willette spesso si rivela pungente e feroce, anche efferato, nei suoi odi, essendo un violento sebbene allo stesso tempo un partigiano generoso delle idee politiche, furiosamente compassionevole con l'amore e pietoso per le persone se sono incastrate sotto lo sperone dell'oppressione politica, o sono semplicemente vittime di un amore non corrisposto, soffrendo tutti gli spasimi di un'angoscia aggraziata che sono generati da un trattamento sprezzante. C'è fascino anche nella sua entusiasmante apoteosi della ghigliottina, e nella introduzione alle sue caricature della Morte stessa. L'artista è stato un prolifico contribuente della stampa illustrata francese sotto gli pseudonimi Cemoi, Pierrot, Louison, Bebe e Nox, ma più spesso sotto il suo vero nome. Illustrò il Les Pierrots di Melandri e Les Giboulles d'avril, e pubblicò il suo Pauvre Pierrot e altri lavori, in cui racconta le sue storie in scene alla maniera di Busch. Decorò diversi brasseries artistiques con pitture murarie, vetri colorati & co., degni di nota Le Chat noir e La Palette d'or, e dipinse l'estremamente fantasioso soffitto per la sala musicale La Cigale. La sua caratteristicamente fantastica Parce Domine fu mostrata all'Esibizione franco-inglese nel 1908. Una rimarchevole collezione dei suoi lavori fu esposta nel 1888. Il suo Valmy è al Luxembourg, Parigi.
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